“時裝界之于時尚就如同一個大舞廳，在這個大舞廳里人們穿著樣式各異、價格不等的時裝招搖”

時裝界總是在躁動。而時裝界之于時尚就如同一個大舞廳，在這個大舞廳里人們穿著樣式各異、價格不等的時裝招搖。

時尚蔓延迅速，世界的各個角落都被它的魔力改變著;隨著越來越多新興的時尚男裝和童裝市場的出現，再加上一直被視為時尚標志的女裝市場，許多地方因時裝而名聲遠播。用不了多久，我們將可以宣稱這世界上的每一個國家的首都都是時裝之都。

雖然現在的情形并非如此，但是要知道，二十年前的今天，也沒有人能想到像雅加達、北京、馬尼拉、上海、里約以及很多和它們地位相當的城市會有能力舉辦如同巴黎、米蘭、紐約和倫敦這四個最負盛名的時裝周相似的時尚盛會。而且，我們有理由相信，在未來的20年里，會有更多這樣的城市。因為這些城市早已做好準備，它們既現代化又國際化，并且“見多識廣”。

它們萬事俱備，我們要做的只是把時尚“引進”去。這些首都，或是大城市的領導人以及這些國家的政府都放眼世界，他們深諳世界各地在發生的變化，無論是經濟上的還是政治上的，社會上的還是創新性上的。比如說幾乎沒哪個大都市還沒有自己的樂團，劇團和芭蕾舞團。現今畫廊也成為了城市文化的一部分。

“時尚蔓延迅速，世界的各個角落都被它的魔力改變著”

雖然很多在文化上的投資大都是為了吸引國際目光，不光是為了招攬外國游客，也是為了吸引國際藝術家，即便大家注意到了文化建設的意義，但放在時尚界，他們的反應卻總是有點遲鈍。

大型時尚雜志會為報道四大時裝周做充足的預算，但有的時候他們也會撥錢去像西西里或是加利福尼亞這樣異域風情地方拍個專題故事，因為他們知道對于造型師、時尚編輯和攝影師來說，世界上其他地方發生的事情也十分重要，他們并不是僅僅是在那些地方取個景，寫個介紹，而是想給他們的讀者一個除了“四大時裝周”外的寬廣世界。